1.表演系都包括什么专业
表演系设有表演专业（戏剧影视、音乐剧方向）。
1、表演专业（戏剧影视方向）培养有较高的艺术修养和较强创造性思维、系统地掌握表演艺术的基本理论和技能、运用表演艺术的内外部技巧创造鲜明生动的人物形象的表演艺术专门人才；
2、表演专业（音乐剧方向）培养有较高的艺术修养和较强的创造性思维，系统地掌握表演艺术的基本理论和技巧，强化音乐、舞蹈基本技巧的训练，运用音乐、舞蹈和表演艺术的内外部技巧创造鲜明生动的人物形象的表演艺术专门人才。
3、主干学科：艺术学。
4、主干课程：表演基础理论、表演基本技能、表演剧目、艺术理论、文学修养课程。
5、相近专业：
音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演、绘画、雕塑 、美术学、艺术设计学、艺术设计、舞蹈学、舞蹈编导、戏剧学、表演、导演、戏剧影视文学、戏剧影视美术设计、摄影、录音艺术、动画 、播音与主持艺术、艺术学、影视学、会展艺术与技术、景观建筑设计、数字媒体艺术。
扩展资料：
1、表演专业培养要求：
该专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视、舞蹈、音乐等方面表演艺术基本知识、基本理论和基本技能，受到有关理论、发展历史、研究现状等系统教育和从事专业工作所需业务能力的基本训练。
2、毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
(1)掌握表演艺术学科的基础理论和基本知识；
(2)具有塑造艺术形象的基本能力；
(3)了解我国的文艺方针、政策和法规：
(4)了解艺术创作和理论的现状与发展动态；
(5)掌握文献检索、资料查询的基本方法.具有一定的理论研究和写作能力。
参考资料来源：百度百科 – 表演专业
2.表演专业课程内容有哪些
通常来说表演专业要学的就四样：声，台，形，表
表演艺考考试中所谓的声，台，形，表，就是在中国各大艺术院校表演考试环节经常考到的：声乐，台词，形体，表演。通常一试包含朗诵环节，二试则会涉及形体声乐和最重要的表演。
台词：这是表演艺考比较重要的一向，一般在初试环节进行，朗诵一段文学作品即可，一般时间为一分钟左右，所以尽量选择文章的精华部分，富有激情或包含故事矛盾的段落节选，朗诵题材一般推荐选择叙事散文，小说或台词独白。
声乐：在声乐方面不需要会什么乐器和乐理，千万不要觉得很难，给自己徒增压力与阴影。只要尽情，顺畅，优美的唱一首歌就好了。歌曲推荐以民族，美声为主，如果没有把握的话尽量避免唱流行歌曲，这个不是因为歧视流行歌曲，而是声乐考试环节一般没伴奏，流行歌曲清唱跑调几率会比民族和美声高一点。
形体：与声乐一样，不需要什么扎实的舞蹈功底，只要好好跳一段拿手舞蹈，或者练武术跳健美操都行，舞蹈的选择一般以民族舞蹈为主，如果是街舞，机械舞，踢踏舞，拉丁舞等如果能跳好的话也行，但是这些难度较大，要是没充分自信还是跳简单的民族舞蹈保险，这个环节通常需要自带伴奏带，最好在考试前与校方确认。
表演：这个是考试的重点，通常这个环节都是现场抽题目。考官会安排几个考生一组，出去商量大约10分钟，然后回来表演团队小品，值得注意的是表演中有三大忌讳，千万不能犯：
1.笑场：表演时不允许非剧情安排，你自己或别人戳中笑点就控制不住笑出来了。
2.背台：表演时不要背对舞台，要尽量让观众和评委看清你的脸，看清你在做什么。
3.扫台表演时不允许跟观众或评委有眼神的对视，因为场景是真的，你的表演场景里面没有观众，也没有评委，在表演考试时扫台是扫观众的眼睛，在拍摄现场扫台就是扫摄像机的镜头。
3.表演专业课程内容有哪些
通常来说表演专业要学的就四样：声，台，形，表表演艺考考试中所谓的声，台，形，表，就是在中国各大艺术院校表演考试环节经常考到的：声乐，台词，形体，表演。
通常一试包含朗诵环节，二试则会涉及形体声乐和最重要的表演。台词：这是表演艺考比较重要的一向，一般在初试环节进行，朗诵一段文学作品即可，一般时间为一分钟左右，所以尽量选择文章的精华部分，富有激情或包含故事矛盾的段落节选，朗诵题材一般推荐选择叙事散文，小说或台词独白。
声乐：在声乐方面不需要会什么乐器和乐理，千万不要觉得很难，给自己徒增压力与阴影。只要尽情，顺畅，优美的唱一首歌就好了。
歌曲推荐以民族，美声为主，如果没有把握的话尽量避免唱流行歌曲，这个不是因为歧视流行歌曲，而是声乐考试环节一般没伴奏，流行歌曲清唱跑调几率会比民族和美声高一点。形体：与声乐一样，不需要什么扎实的舞蹈功底，只要好好跳一段拿手舞蹈，或者练武术跳健美操都行，舞蹈的选择一般以民族舞蹈为主，如果是街舞，机械舞，踢踏舞，拉丁舞等如果能跳好的话也行，但是这些难度较大，要是没充分自信还是跳简单的民族舞蹈保险，这个环节通常需要自带伴奏带，最好在考试前与校方确认。
表演：这个是考试的重点，通常这个环节都是现场抽题目。考官会安排几个考生一组，出去商量大约10分钟，然后回来表演团队小品，值得注意的是表演中有三大忌讳，千万不能犯：1.笑场：表演时不允许非剧情安排，你自己或别人戳中笑点就控制不住笑出来了。
2.背台：表演时不要背对舞台，要尽量让观众和评委看清你的脸，看清你在做什么。3.扫台表演时不允许跟观众或评委有眼神的对视，因为场景是真的，你的表演场景里面没有观众，也没有评委，在表演考试时扫台是扫观众的眼睛，在拍摄现场扫台就是扫摄像机的镜头。
。
4.艺术考试,表演专业,考试的项目有哪些
声乐
声乐在表演艺考所有考察项目中是相对比较简单的，一般考生自选歌曲现场演唱就可以。这主要是考察考生作为演员的声音条件，以及考生的乐感和节奏感。
台词
台词考试中并不是台词讲的熟练，普通话标准就会被考官另眼相看。最重要的是感情饱满，人物立得住，打动人心。
有的考生在选择台词时比较倾向于展现自己爆发力的台词，但是表演培训老师建议：“除非舞台经验特别丰富，不然这种台词更容易发挥失常，一般选择感情丰富的台词就可以”。
形体
形体的重要性对于演员来说不言而喻。首先要保持在聚光灯下姿态得体，其次好的形体也是为各种角色扮演。好的形体可以打开更宽广的戏路，从文质彬彬到英姿飒爽，从畏畏缩缩到不可一世，尝试更多的戏剧人生。
命题小品
命题小品一直是艺考生的心头大患，不仅考察演技还考察考生之间的配合，故事的讲述等等。一个小品最重要的是构思，构思好了，才能谈演技谈配合，所以一个小品要设置好冲突点，人物个性要鲜明，说几句话，人物形象就一目了然，这样的小品才更容易吸引考官。最重要的是演而不是说，让考官看懂而不是听懂！
5.表演专业内容有哪些
表演专业内容： 1、影视表演 声乐：不需要会什么乐器和乐理，甚至不识谱都可以。
只要能和谐，顺畅的唱一首歌曲就可。歌曲以民族，美声为主，切忌唱一些比较潮的流行歌曲。
（声乐考试没有伴奏） 台词：是表演考试比较重要的一项。朗诵一个文学作品即可。
一般时间为一分钟左右，所以文章要简短些，富有激情矛盾些。朗诵题材：一般推荐叙事散文，小说，台词独白。
形体：与声乐一样，不需要什么扎实的舞蹈功底，和谐，顺畅的跳一段舞蹈，或者武术，健美操等即可。舞蹈的选择一般以民族舞蹈为主，一些如街舞，机械舞，踢踏舞，拉丁舞如果能跳的好的话可以跳，跳的不伦不类的话，还是选一段简单的民族舞蹈为主吧。
（可自带伴奏带） 表演：考试的重点。现场抽题目，考官安排几个考生为一组，出去商量大约10分钟，然后回来表演商量的小品。
2、服装表演 形体观察：对考生形体条件进行综合评定（自备泳装）； 模特技巧：包括步态、表现力、造型、乐感等（男女考生着自带服装进行此项考试科目，女生自备高跟鞋）。 自选舞蹈或健美操片段：考察考生形体协调性、韵律感、艺术感染力。
6.学习影视表演有哪些专业优势
一、表演是什么？
有很多考生对于表演都是这样的一个认知，只是演员的表演过程，但其实并不是这样的。简单来说呢，表演专业就是通过演员的声音、表情、动作等等一些列来塑造一个人物形象的过程就叫做表演，但是表演专业还是有很多的方向的，就像是影视的后期配音，还有影视导演，还有被大家所熟知的影视表演。
二、表演专业中到底需要什么样的学生？
根据开拍艺考的多年的艺考经验来说呢，对于表演专业中的学子来说，基本的要求有以下几点：
1、首先呢，考生的形体要满足最基本的艺人的要求，是有就是学生的外在条件，不需要有多么的出色，但是要有特点，让人有一定的记忆点。
2、还有就是你的口齿要清楚，最起码你的普通话要是标准的。
3、还要有一定的承受能力，大家看到的知识演员光鲜亮丽的一面，其实作为演员来说是非常残酷的一个职业，要有一定的承受能力和忍受能力的。
三、那表演专业的高考是什么样的？
表演专业的高考呢，也是艺考中的一项。是表演专业的艺考生在参加全国统一的文化课的高考之外，另外参见的艺术考试。还有部分的院校还有自己组织的院校的考试，称为校考。
7.表演专业艺考,主要考哪些内容
1）表演专业方向分为：
影视戏剧表演，音乐剧表演，戏剧导演艺术等
2）专业考试内容：
表演专业考试内容一般分为：一试，二试，三试，口试。都由各艺术院校单独组织，单独命题，各学校考试的内容大同小异考试内容主要包含以下几项：
声乐、台词、形体、表演、口试
3）培训课程内容：
解放天性，元素练习，即兴小品，面试技巧；艺术语言基本功，语言技巧，文学作品体现；嗓音以及音准、节奏训练；肢体语言表达
就业方向：
由于我国对于影视行业的大力支持，表演行业得到了迅猛发展，影视剧创作进入空前繁荣时期，当下正是一个专业人才稀缺的时候，同时对与这个延伸领域非常广泛的表演专业来说，更处于一个高效就业的良好环境。
具体的就业方向包括：影视剧演员，话剧演员，歌剧演员，音乐剧演员、配音演员、儿童剧演员等。学习表演专业后，可以扩展到的领域也很丰富，如：娱乐主持，平面模特，歌手，导演，艺术教育工作等。
8.影视表演专业都学习什么内容
声乐
声乐在表演艺考所有考察项目中是相对比较简单的，一般考生自选歌曲现场演唱就可以。这主要是考察考生作为演员的声音条件，以及考生的乐感和节奏感。
台词
台词考试中并不是台词讲的熟练，普通话标准就会被考官另眼相看。最重要的是感情饱满，人物立得住，打动人心。
有的考生在选择台词时比较倾向于展现自己爆发力的台词，但是表演培训老师建议：“除非舞台经验特别丰富，不然这种台词更容易发挥失常，一般选择感情丰富的台词就可以”。
形体
形体的重要性对于演员来说不言而喻。首先要保持在聚光灯下姿态得体，其次好的形体也是为各种角色扮演。好的形体可以打开更宽广的戏路，从文质彬彬到英姿飒爽，从畏畏缩缩到不可一世，尝试更多的戏剧人生。
命题小品
命题小品一直是艺考生的心头大患，不仅考察演技还考察考生之间的配合，故事的讲述等等。一个小品最重要的是构思，构思好了，才能谈演技谈配合，所以一个小品要设置好冲突点，人物个性要鲜明，说几句话，人物形象就一目了然，这样的小品才更容易吸引考官。最重要的是演而不是说，让考官看懂而不是听懂！
