1.学习动漫需要哪些知识
从原创开始说，你一切的美术功底都来源于你的素描，不是说你素描好，动漫就一定学的的好，而是你一点素描功底都没有的人，是肯定学不好动漫设计的，动漫分2维和3维，2维当然要求你的手绘功底好，素描肯定就是你的最基本要掌握的东西，是很重要的基底，而3维当然要你的造型功底好，这也要涉及了素描的领域了，还是多了解一些素描方面的知识吧 ！基本的透视，人物的五官位置等要会 但多学一点不是坏事，如果会素描的话，人物与场景把握起来就很好，也会是你的画风更华丽 你的每部漫画的相关知识要有，而且要多，杂 比如忍者的，吸血鬼的，欧洲的就需要大量查资料 如果是校园的就要多观察 最好是有一些专业的技法，可以去买书看，也可以和老师学 比如说笔的使用，漫画的过程，人物的创造，构思等等 绘画知识是不可缺少的但最重要的还是想象力 我的理想是让中国动画超过日本 方法以下： 首先素描功底必然要好，透视原理，绘画知识，五官描述，动漫知识等。。。先学好每样才能学好动漫设计，二是拥有丰富的想象力，如作文功底不好可通过大量阅读好文章或相关资料，再多写故事，如此才能做出故事好的动画。除此之外还要有些电脑水平，现在动漫无论是制作动画还是游戏基本要用上些电脑技术。制作动画很麻烦，要是做二维动画基本流程就一张一张的画（日本的1秒35张，画快动作可省纸），而且每张每个动作背景都要规则作图，很费纸！一个人做的话除了要掌握背景人物的好画功还要有一定耐心，很费时。像日本那些动画分多个环节多人负责，结果进度才一星期一集，那么一个人做且做要好的话可想而知要多久。。。。不过你若不想画可以完全用上电脑技术，可以像星海城那样一个人利用办公软件绘画软件来做或者像中国一样习惯性做三维（3D）动画，如果制作FLASH的动画短片的话是没问题，且做的快又不废纸，但要还是掌握一定的电脑技术！关键还是要有耐心，不然容易半途而废。
2.作为动漫爱好者必须了解的动漫常识
动漫的基本知识动漫名词解释！！！ 1。
ova 所谓ova，即Original Video Animation的简称，说白了就是录象带！！外国人是没有vcd这种玩意的！！！所以很多动漫是以录象带的形式发售的。一般不会通过电视或影院来放映，除非是为了扩大宣传或者商品本身很热买！！！ 2。
剧场版 从字面上就能看出来，就是在电影院放的动画片！！！剧场版来源有二，其一，当某部TV作品特别叫座时，制作人员便开始策划将题材做出一部动画电影。这一类往往是由剧情本身另立门户的，但也有向《高达08ms小队剧场版》将TV版浓缩后放映的。
其二，就同拍普通电影一样，不一定非得有TV动画，原创剧本一样可以。如宫崎俊的动漫电影！ 3。
TV版 这个~~~~地球人都知道了吧！就是在电视上播出的动画！！日本动画一般是边做边播~~ 4。原作 举个例子，《龙珠》的原画是鸟山明，所以原作往往指漫画的原作者，不过也有动画是根据小说改编的，那他的原作就是小说的作者。
5。脚本 脚本：1，剧本的别称。
2，写脚本的人。 6。
原案 和“脚本”类似，但更接近“策划”。剧情的大致构思，基本设定等都是他们来决定，但最后的脚本不一定是他们来完成。
7。监督 嘿嘿，就是“导演”，全组的首脑、核心，就像我~~~~~` 8。
CV Character Voice 声优（你不要说你知道什么是声优）。也有部分动画最后用“CAST”的字幕。
9。绘ュソテ 专门对付分表镜的。
分表镜，即先将动画表现方式大致画在纸上，包括人物移动、镜头移动、视角转变，配上相关文字阐释。 10。
Layout 就是“画面构成”，对分表镜进行加工画接近原画的草稿，有监督标上完整的指示。 11。
企化 就是发掘有制作成动画潜力的漫画的人。（是不是很绕口） 12。
Character Design 角色设定，有关造型、服装、个性等等。 13。
Mechanical Design 机械设定，所有有关机械方面的设定都是他们一手包办。 12. 作画监督： 负责整个作画的风格与品质的控制， “作画” 通常指会动的部份如人物，车辆。
. 13. 美术监督： 负责整个背景 （”美术” 通常指不会动的部份） 绘制的设定， 风格， 品质的控制. 14. 摄影监督： 将画片拍成底片这个流程的负责人。 15. 音响监督： 配音， 效果音， 配乐剪辑的负责人。
16. 音乐： 配乐的作曲者。 17. 原画： 将分镜表或 Layout 仔细画成动画片的人， 这时只有动作的主要部份. 通常画原画的都是比较强的， 作画监督也常常自己下海画原画。
18. 动画： 把原画间的连续动作补起来. 画动画的通常是新人杂鱼， 不过却是动画业界的原点， 从动画 -> 原画 -> 作画监督。.一路操上来的人底子是最坚强的。
不过因为是最基层的工作， 辛苦钱又少， 肯做的人越来越少了。.因此找台湾， 大陆， 韩国代工者居多。
19. 色指定： 同中文。 20. 仕上□： 加工， 修整， 著色好像也是这部份的工作。
21. 编集： 拍好片子以后的剪辑。 22. 录音： 同中文。
23. 现像： 冲片显像。 24。
深夜当 于深夜播放的动画片，往往是凌晨。与晚7点8点播放的动画片不同，深夜动画明显带有成人倾向。
但这里的成人决非你们所想象的“那种那种”！！而是为年龄层次偏大的观众所制作的。所以常常相对深刻、沉闷、理性一点。
如《LAIN》《NOIR》《HELLSING》。当然也有小部分是多多少少和“血腥”、“暴力”、“色情”挂钩而转移到了深夜的。
25。帧数 “一帧”就是一幅画面，所谓日本动画有24帧就是指一秒播放24幅画面，当然美国动画是每秒30帧的，所以看起来比日本动画更流畅。
26。XX弹，XX话 第XX话，多指TV动画的第XX集。
而XX蛋往往说剧场版的第几部，也有指OVA的。 27。
补完 是不是庵野秀明发明的不得而知，但确实在《EVA》中出现多次。补完，补完，补充完结，交代原本没交代清楚的事，说明一点原本没说明的理。
28。OP,ED OP:OPENING的缩写，片头。
ED:ENDING的缩写，片尾。
3.请问一部漫画需要了解那些知识呢
1：大纲就大纲，字面意思。脚本其主要任务是根据思维的故事内容来设计相应的画面。它的作用主要表现在：一是前期绘画的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。分镜简单地说就是一个场景需要怎么画出来。想画漫画= =？最好把宅°提升到一个层次，当然，如果你有天分能想出不错的故事的话就是另一回事了，像新妻。平丸那样。
2：了解市场或者你擅长的领域，还有画画，这个不会的话我打这么多字给你都是浪费了。不单是会画静态，还有重要的是动态和分镜= =···
3：画画，还要会画漫画，各号笔都要会用（最好）。
4：天赋最重要= =···要怎么努力？哪个不会学哪个就好了
最后告诉你= = ···以上观点只是片面的- -现实当中要看情况
