初步了解美术分类的知识.教案

1.人教版七年级上册什么是美术教案

教学目标:

1、让学生了解什么是美术,以及美术的四大门类。

2、让学生在欣赏过程中进一步认识、了解美术的分类,并提高学生的欣赏水平。

3、培养学生欣赏美术作品的能力,并了解不同类别艺术作品的特征和功能。

教学重难点:

重点:什么是美术?美术的门类。

难点:了解不同类别艺术作品的特征和功能。

教学准备:

教具准备:多媒体课件 相关图片视频。

学具准备:课本,搜集的图片资料,笔和纸。

教学过程:

一、引导阶段:

美术门类众多,内容涉及生活的方方面面,欣赏本课内容,了解什么是美术?美术包括哪些门类?

总结:“美术”指运用一定的物质材料,通过构图、透视、用光等艺术手段,在一定的空间中塑造直接可视的平面形象或立体形象的艺术。

美术的分类:主要包括绘画、雕塑、设计(含工艺美术)和建筑艺术等四大门类。

广义来说,书法、篆刻、摄影、摄像、动画、新媒体艺术和电脑美术也归入美术的范围之内。

二、讲解新课:

1、多媒体展示各种美术绘画作品图片(如儿童画、素描、中国画、油画、版画、水粉画等美术绘画作品)提问:什么是绘画?如何分类?

总结:绘画是在平面上塑造空间视觉形象的美术学科绘画分类:

按照工具材料分类:中国画、油画、版画、素描等种类。

按照表现题材分类:人物画、山水画(风景画)、花鸟画、静物画等画科。

按照功能用途分类:壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画、插画等不同体裁。

2、欣赏本课雕塑图片,提问:什么是雕塑?它又是如何分类的哪?

总结: 雕塑是利用各种可雕可塑性物质材料创作具有真实空间体量的视觉艺术形象的美术的学科。

2.七年级美术教案

人美版美术七年级上册全套教案,内容很多,这里无法全部复制,你到我们网站去下载吧 第1课 在美术世界中遨游 一、教学目标 本课不是从传统的角度介绍各个画种,而是以材料来区别不同的画种,力求使学生明白画种的不同,是因为画家使用的材料的不同。

本课还希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进,美术材料也在不断地出现新的变化,新的材料会带来新的审美观念。 二、教学重点和难点 (一)重点:欣赏课本的图片,并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片,进行美术作品制作材料的分析。

(二)难点:学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。 三、课前准备 (一)教师准备一些不同画种的材料实物,如油画颜色、木刻刻刀、油墨及各种绘画用纸等给学生传看。

(二)教师讲课、学生练习用的多媒体课件,师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。 四、教学设计 学习内容 学生活动 教师活动 对美术不同种类的了解。

了解材料与画种的关系,向学生展现出美术世界的广阔,使他们能对美术种类有一个正确的判断。 同时,使学生对各个美术门类,其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。

通过欣赏、感受、体验美术作品,对美术的种类有初步的了解。对美术材料与画种的关系有初步的认识。

以分组讨论的形式,进行探究性学习,要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围。

本节课的探究题目为:“是什么决定了美术门类的不同?” 请学生观看录像及图片资料。组织学生分组讨论“是什么决定了美术门类的不同?” 引导学生查找资料。

教师应抓住材料与画种的关系,使学生对美术种类有一个正确的判断。对各个美术门类,其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。

教学过程设计 (一)用探究性学习方式学习 探究性学习要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围,要有探究的课题。

这节课的探究题目就可以确定为:“是什么决定了美术门类的不同?” 1.教师放映幻灯或者录像片,向学生展示美术世界的丰富多彩,为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围,引起学生的学习兴趣。引导学生观察作品的细部,让学生看出不同画种的效果,甚至能够看出不同的材质。

2.回到课本上的图片,具体地分析每幅作品由于材质的不同,使得美术作品效果截然不同(以学生的自行探讨为主,教师适当地加以补充)。如将《父亲》和《秋瑾》对照,同样是画人物,它们有什么不同?(可以从色彩、光线、立体感等方面相小对照) 3. 如果有条件,教师给学生准备一些不同画种的材料实物,像油画颜色、各种绘画用纸等给学生传看。

4.教师设计一些类似智力测验式的思考题,看学生是否能够将艺术作品和材质正确地“挂钩”,一边看作品,一边正确地找出作品使用的材料。课前,师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。

像学生甲指版画《秋瑾》,学生乙找出版画用的材料;学生甲出示卡片——“浮雕”,学生乙就要指出书上图片中的浮雕;学生甲出示“水彩画”的卡片,学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。 5.为了检验学生掌握知识的程度,还可以从课本之外找一些图片,让他们做出分析和答案。

6.找出一些图片留给学生作课外的探索。如设计领域的广告,就有不同的材质。

如版画中的铜版画、石版画都可以让学生了解,但不要在课上花费太多的时间。通过课外的探讨活动,使学生进一步地学习知识,为他们创造探究性学习的实践机会。

五、教学点评(教学反思) 让美术学习与学生的生活经验相链接,在现代教育中是非常值得提倡的。传统的美术欣赏课容易上成以教师为主角的灌输式授课,教师一般对美术的概念、种类,作品的内容、形式等角度全面分析作品,学生只是被动的接受。

在许多的教师眼里,作品的意义、表现手法在美术史中有了一些定论,学生没有必要再进行参与。新的课程标准带来了新的教育观念,提倡感受和体验,提倡自主、合作、探究性学习,在欣赏课上,就一定要有与之相适应的学习方式。

当前,教师的一个重要责任就是在贯彻实施新课程标准的过程中,努力进行教学实践,把教育新理念落到欣赏教学的实处。 本课强调学生通过探究性的学习方式进行研究学习。

要为学生创设一种学习、探究的氛围,要有探究的课题。教师要利用多媒体教学手段,向学生展示美术世界的丰富多彩,为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围,引起学生的学习兴趣。

本课还应强调学生通过对美术作品直接的感受和体验自主学习,引导学生观察作品的细部,让学生看出不同画种的效果,甚至能够看出不同的材质。使学生能够独立、正确地从美术作品按工具材料分类的角度认识美术作品的门类。

3.什么是美术,美术的分类

[编辑本段]美术的起源 社会意识形态之一。

指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等,在中国还包括书法和篆刻艺术。

“美术”这一名词始见于欧洲17世纪,也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译,五四运动前后传入中国,开始普遍应用。

也称“造型艺术” [编辑本段]美术的主要表现形式 美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术.表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态. 美术,也称造型艺术或视觉艺术,它是运用一定的物质材料(如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等),通过造型的手段,创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。 美术的范围非常广泛。

从大的方面说,它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。 从观赏性艺术来讲,它主要包括绘画和雕塑两大类。

而绘画,由于它使用的物质材料和工具的不同,又可分成中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种。雕塑也有圆雕和浮雕等多种形式,所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等。

实用性艺术同样包括两大类:工艺美术和建筑。目前,国内外对工艺美术这个概念的理解虽有不同的看法,但按照通常的说法,工艺美术包括了传统手工艺品、现代工业美术和商业美术三大部分。

传统手工艺品如玉雕、象牙雕刻、漆器、金属工艺品等;现代工业美术(或称“工业设计”)包括一切为满足人民日益增长的物质生活和精神生活需要的适用而美观的生活用品(如花布、陶瓷、玻璃器皿、家具、地毯、家用电器等),以及现代化的交通工具和机械的造型和色彩设计;现代商业美术主要是指商品标志、包装装潢和商业广告等。建筑之所以也属于美术的范围,那是由建筑本身包含的技术科学和艺术的两重性所决定的。

任何一座建筑物总是以具有某种空间形体的物质结构矗立在大地上的,这就必然有一个造型是否美观的问题。从这个意义上讲,建筑和雕塑一样是一种非常具体的造型艺术。

通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时 ,,泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。

我“五四”前后开始普遍应用这一名词时,也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道:“美术为词……译自英之爱忒。

爱忒云者,原出希腊,其谊为艺。随后不久,我国另以“艺术”,一词翻译“爱忒”,“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。

艺术传播即指借助于一定的物质媒介和传播方式,将艺术信息或作品传递给接受者的过程。 艺术接受即指在传播的基础上,以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体,积极能动的消费、鉴赏和批评活动。

以往从艺术作品到艺术欣赏,大多采用简单的、直接的传播方式,传播的意义并未引起人们的关注,这主要是由于生产力水平及科技水平的局限,致使传播功能落后,未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来,世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。

电子技术、卫星技术、计算机技术等高新科技的发展以及在文化艺术领域的广泛应用,使艺术传播方式和功能获得重大进展。它不仅使影视艺术成为当今最具有大众性的艺术样式,同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式,视像技术的优越性功能得到充分的体现。

艺术传播在当代艺术活动领域,已经显示出越来越重要的作用和地位,对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小,以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等,都具有极大的影响。 艺术的接受,包括艺术的消费、鉴赏和批评,是艺术活动的终点,也是艺术家及艺术作品内在价值获得最终实现的根本途径。

艺术接受者的鉴赏与批评活动具有很强的主体性意义,它既是对于艺术作品的审美认知、诠释和创造,同时也是与艺术家的精神交流和对话。艺术接受还可以对艺术家乃至客体世界予以精神性反馈,从而实现艺术活动与社会活动的联结,使艺术活动融于人类社会活动的宏大系统中,并在其间发挥权极的作用。

是门类艺术与哲学、美学、文化学、社会学、心理学、传播学、人类学、比较学、艺术史学等相结合的学科。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造、艺术鉴赏、艺术传播等各个方面,探讨人类艺术发生与发展的规律,未来的走向及变化。

美术传播的理论与历史研究方向更着眼于美术领域中的大众传播,研究在新媒体背景下,美术作为传播信息和传播载体的种种问题。 [编辑本段]美术主要研究什么 主要研究艺术概论、三大构成、中外艺术学、大众传播等 人们运用摄影、绘画和雕塑等造型手段表现过去的生活。

观看这些作品中的任务和场景,我们往往能从有趣的细节和感人的故事中印发丰富的想象。艺术作品不是机械的模仿自然,艺术家在反映显示生活的同时,总要融会自己的思想观念和情感态度。

优秀的艺术家总是关注社会生活,关爱自然环境,在创作中表现自己的个性。 题材:文艺作品内容的构成要素之一。

4.小学五年级下册美术教案

新课标人教版小学五年级下册美术全册全套教案,共37页,这里无法全部复制,你到我们网站去下载吧

第一课 形的魅力

教学目标:

1、通过教学活动,让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。

2、通过学习活动,学生初步在学习中体会造型元素–形的魅力,尝试自己动手, 运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。

教学重、难点:

认识形状的概念和形式。学会运用各种造型组成画面。

教学准备

收集各种材料(如:广告纸、挂历纸、彩色纸等可以用来拼贴的材料)、剪刀、胶棒等手工材料;水彩笔、勾线笔等绘画材料。

课时安排:二课时

第一课时

教学目标:

了解形的概念及分类。充分展开想象,采用画或剪等不同的形式,将几何形和不规则形组合成各种画面。让学生感受各种形的组合所呈现出来的魅力。

教学过程:

一、导入阶段

1、欣赏各种平面形状

师问:看了这些形状,你们能给它们归类吗?为什么?

2、板书课题:《形的魅力》

二、发展阶段

1、《形的魅力》的特点(学生讨论找规律)

展示各种形状。

师问:请找一找它们有什么规律(学生讨论)

2、形的分类(知识窗内容)

几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状)

3、形的特点(外形的变化):

有规则:几何形、几何直线形、几何曲线形、

5.人教版8年级上美术教案

第一单元:形象直观的表现与交流语言课时安排:二课时第一课时课题:绘画的语言教学目标:1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品,了解绘画造型的语言和表现方法,培养初步的审美经验。

2.学会从造型的角度评述美术作品,获得初步的鉴赏能力。教学重点:对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。

教学难点:运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。教学过程:一、导入:教师提问:达芬奇创作的作品有哪些?学生回答:教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。

你如何理解这幅作品?学生回答。这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。

二、讲新课出示两幅作品教师提问:抛开画面的内容,找这两幅绘画作品的共同之处。教师总结:绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段,即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。

这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。1.绘画的造型要素(1)线条造型要素:介绍几幅以线条为主的绘画作品,同学感受并评价这些作品给自己的感受。

教师总结:线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。(2)色彩造型要素:介绍色彩的四种分类:再现性色彩和表现性色彩的不同。

了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品,如何用不同的色彩表达情感的。(3)明暗造型要素:介绍几幅以明暗为主的绘画作品,同学感受并评价这些作品给自己的感受。

教师总结:以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。2.了解绘画的三种不同的表现方法(1)写实性绘画 分别介绍画家及作品(2)表现性绘画 分别介绍画家及作品(3)抽象性绘画 分别介绍画家及作品3.欣赏优秀作品:三、教师总结了解了绘画的造型因素,我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。

它能帮助我们更好地与人交流,表达自己的情感。课后反思:第二课时课题:绘画作品中的形式美教学目标:1.通过本单元的学习,让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。

2.通过对绘画作品的赏析,能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。3.通过本课的学习,让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时,培养学生的审美素养,促进学生审美观的发展。

教学重点:绘画作品中形式美规律的认识与运用。教学难点:运用艺术美与形式美的相关知识,对美术作品进行描述与分析。

教学过程: 教学环节 教师活动 学生活动 说明一、导入 说明辩论的主题以及辩论的方法。 分好辩论组,推举主辩同学。

在课堂学习过程中可根据需要加入适当的音频与视频,帮助学生更好地解决教学中的难、重点,并可更好地达到调动学生积极性的作用。二、新授 出示作品,提出问题。

针对所出示的作品,引导学生展开辩论。 根据学生辩论的结果得出结论,引出形式美的法则。

学生以组为单位讨论。正反方发言。

三、总结 对课堂辩论中各组的发言及学习的成果进行总结。 课后反思:第二单元:丰富多彩的现实 多种多样的表现课时安排:四课时第一课时课题:美术可以再现生活的真实教学目标:1.知识与能力:了解再现性美术作品的造型要素、表现手段及艺术效果上所体现的主要特征,认识再现性美术作品来源于生活而高于生活的特征。

2.方法与过程:(l)通过分析、评述,从不同画种欣赏再现性美术作品,把握美术作品形象与现实生活形象的区别和联系。(2)通过师生互相讨论研究,认识再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。

3.情感、态度与价值观:通过活动,提高对再现性美术作品的欣赏能力,引发学生对美术的兴趣,学会从平淡的生活中发现美和创造美。教学重点:了解再现性美术作品的造型要素、表现方法及艺术效果上所体现的主要特征。

教学难点:再现性美术作品与现实生活的区别和联系,再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。教学过程: 教学环节 教师活动 学生活动 说明一、组织教学 稳定学生情绪,集中注意力。

二、导入新课 1.教师向学生讲述本课的目的是为了欣赏和了解再现性美术作品。2.老师通过课件,向学生展示不同画种的再现性美术作品并出示课题。

3.请学生谈谈感受。 欣赏再现性美术作品,并发表意见。

三、知识要点讲解 1.再现性美术作品来源于生活而高于生活。美术形象并不等同于世界存在的一切自然物象,它是经过艺术家对现实生活的选择、提炼、概括、改造等艺术加工。

2.优秀的再现性美术作品要形神兼备。再现性美术作品不仅要真实生动地表现外部特征,还要表现对象的精神、性格和气质。

3.再现性美术作品强调“情”的感受和“美”的体现。任何艺术作品都要以情动人,再现性美术作品也是如此。

4.老师讲述并板书:1.来源于生活高于生活2.形神兼备3.“情”的感受“美”的体现 欣赏并谈感受,使学生主动了解再现性美术作品的表现方法和特征,并在一开始就通过讨论营造出一种氛围。四、分析和讨论再现性美术作品的表现特征及艺术效果 1.老师引导学生重点分析蒋兆和的《流民图》和董希文的《开国大典》。

《流民图》是。

6.人教版五年级上美术教案

henanart 河南艺术网有的

【人教版】珍爱国宝古代的陶瓷艺术 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】元宵节里挂彩灯 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】美术学习纪录袋 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】电脑美术 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】会跳的玩具 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】为解放军叔叔画张像 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】诗情画意 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】陶泥的世界 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】鸟语花香 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】古朴精美的华表 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】地球的新生 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】趣味文字 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】礼物的外套 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】美丽的纹样 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】色彩的和谐 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】万绿丛中一点红 五年级上册美术教案[9月10日] 【人教版】第五课 静物写生 五年级下册美术教案[9月10日] 【人教版】第四课 多样与统一 五年级下册美术教案[9月10日] 【人教版】第三课 抽象雕塑 五年级下册美术教案[9月10日] 【人教版】第二课 形体的组合 五年级下册美术教案[9月10日] 【人教版】第一课 形的魅力 五年级下册美术教案[9月10日]

7.人教版七年级上册什么是美术的教案

教学目标:1、让学生了解什么是美术,以及美术的四大门类。

2、让学生在欣赏过程中进一步认识、了解美术的分类,并提高学生的欣赏水平。3、培养学生欣赏美术作品的能力,并了解不同类别艺术作品的特征和功能。

教学重难点:重点:什么是美术?美术的门类。难点:了解不同类别艺术作品的特征和功能。

教学准备: 教具准备:多媒体课件 相关图片视频。学具准备:课本,搜集的图片资料,笔和纸。

教学过程:一、引导阶段:美术门类众多,内容涉及生活的方方面面,欣赏本课内容,了解什么是美术?美术包括哪些门类?总结:“美术”指运用一定的物质材料,通过构图、透视、用光等艺术手段,在一定的空间中塑造直接可视的平面形象或立体形象的艺术。 美术的分类:主要包括绘画、雕塑、设计(含工艺美术)和建筑艺术等四大门类。

广义来说,书法、篆刻、摄影、摄像、动画、新媒体艺术和电脑美术也归入美术的范围之内。二、讲解新课:1、多媒体展示各种美术绘画作品图片(如儿童画、素描、中国画、油画、版画、水粉画等美术绘画作品)提问:什么是绘画?如何分类?总结:绘画是在平面上塑造空间视觉形象的美术学科绘画分类:按照工具材料分类:中国画、油画、版画、素描等种类。

按照表现题材分类:人物画、山水画(风景画)、花鸟画、静物画等画科。按照功能用途分类:壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画、插画等不同体裁。

2、欣赏本课雕塑图片,提问:什么是雕塑?它又是如何分类的哪?总结: 雕塑是利用各种可雕可塑性物质材料创作具有真实空间体量的视觉艺术形象的美术的学科。

8.小学美术课《谁画的鱼最大》优秀教案

、教象 级 二、教内容与目标 1、教内容:民美术版美术教材级《谁画鱼》课 2、教目标: A:初步受自界形象与艺术作品形象两者间关系知道事物比产 B:能胆作画充满画面画条鱼 C:培养画画兴趣绘画技能激发想像力热自情 三、教重点与难点 1、重点:通本课习解鱼形状特征运用所知识画条漂亮充满画面鱼 2、难点:自界鱼与美术作品鱼区别何发挥想象力鱼画充满童趣并鱼画 四、教准备 1、教用具准备:教课件、彩笔、规格相同白纸、剪刀 2、习用具准备:彩笔、油画棒、剪刀 五、教程 ()导入新课 1、播放海浪拍岸录音提问:声音 :海浪声(课件示海图像) 师:见海知道海物 :鱼 (课件示许鱼海畅游图片) 2、教师拿金鱼缸面两条同鱼 师:比比金鱼缸鱼哪条 由引课题:节课我要比赛看谁画鱼 (板书课题:谁画鱼) (二)讲授新课 1、鱼形状: ①欣赏:形状各异鱼 ②提问:鱼哪些形状 (答师同粘贴各种形状鱼) ③师:哦原鱼种形状鱼画呢 (课件示鱼画步骤图) 2、师示范: 师教投影示范画条鱼使明白何才能突特征鱼画提问:能想别画同启发运用所见各种线条:衣服线条等装饰鱼身花纹胆发挥想像力画各种各鱼 3、鱼色彩: ①贴黑板各种形状鱼色彩面反让受色彩美 ②欣赏色彩斑斓鱼图片 4、鱼态: 请几做鱼游泳作欣赏鱼尾巴同向摆画片解画画鱼同态 5、欣赏画家作品朋友画 (三)手作画 让用同纸作业家起比赛看谁画鱼教师巡视指导 (四)展示、评比 教师黑板画海让画鱼用剪刀剪贴进海师起评论:谁画鱼既漂亮 家讨论:鱼画加装饰使变 (五)总结 师:同看我海美啊鱼游快啊我平要保护球态环境护自使鱼更快让世界更美丽 宣布课让收拾习用具模仿鱼游泳作游教室 反思:教师用新课程理念指导使用教材进行教提供资料丰富知识引导探究习通欣赏析解鱼特征鱼画画漂亮同通各种教手段培养观察力、力能力让胆发挥想像力敢于创新培养探究能力。

%title插图%num