1.查找10首古诗词,对其中涉及到的历史知识做介绍、感悟
1.李白的《春夜洛城闻笛》： 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？ 要理解题目中的“折柳”的含义，关键就要能理解“柳”的意象。在学生学过的课文中包括一些常见的古诗词，比如，“杨柳岸晓风残月”（柳永《雨霖铃》）、“笛中闻折柳，春色未曾看”（李白《塞下曲》）、“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”（王之焕《凉州词》）、昔我往矣，杨柳依依“（《诗经·采薇》）。
还有北朝乐府《鼓角横吹曲》中有《折杨柳枝》，歌词是：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客人。”
由此我们可以理解到，古诗中的“柳”是有特殊的含义的。柔顺婀娜、随风摆动的“柳”和“留”谐音，另外古人还有折柳送行的习俗，这就很容易引申到“柳——留——惜别——依依不舍”的层面上来。
使人联想到，离别的人一看见杨柳，就会想起离别时依依不舍的场面，就会浮现出赠柳惜别的情景，心中就会涌起一缕缕离愁。这样，诗中“折柳”一词所寓含的“惜别怀远”之意就比较容易理解了。
2.江畔独步寻花 杜甫 黄四娘家花满蹊， 千朵万朵压枝低。 留连戏蝶时时舞， 自在娇莺恰恰啼。
[简析] 唐肃宗上元元年（公元760年）诗人杜甫在饱经离乱之后，寓居四川成都，在西郊浣花溪畔建成草堂，暂时有了安身的处所，心情比较舒畅。春暖花开时节，他独自在江畔散步赏花，写下了《江畔独步寻花》一组七首绝句，这是其中的第六首。
首句“黄四娘家花满蹊”，点明寻花的地点。“蹊”是小路。
“花满蹊”是说繁花将小路都盖住了，连成片了。次句“千朵万朵压枝低”。
“千朵万朵”形容数量之多。“压枝低”中的“压”和“低”两个字用得十分贴切、生动，形象地描绘了春花密密层层，又大又多，沉甸甸地把枝条都压弯了。
这句是上句“满”字的具体化。第三句“留连戏蝶时时舞”。
“留连”是形容蝴蝶飞来飞去舍不得离开的样子。这句从侧面写出春花的鲜艳芬芳。
其实诗人也被万紫千红的春花所吸引而留连忘返。第四句“自在娇莺恰恰啼”。
“娇”是形容莺歌柔美圆润。“恰恰啼”是说正当诗人前来赏花时，黄莺也在鸣叫。
只因为诗人内心欢愉，所以想当然地认为黄莺特意为自己歌唱。这与上句说彩蝶留连春花一样，都是移情于物的手法。
由于诗人成功地运用了这一手法，使物我交融，情景相生，这首小诗读起来就更亲切有味。 3.望庐山瀑布 李白 日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺， 疑是银河落九天。 香炉，指庐山香炉峰，“在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状”（乐史《太平寰宇记》）。
可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。
接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题；“挂前川”，这是“望”的第一眼形象，瀑布象是一条巨大的白练高挂于山川之间。
“挂”字很妙，它化动为静，维妙维肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。谁能将这巨物“挂”起来呢？“壮哉造化功”！所以这“挂”字也包含着诗人对大自然的神奇伟力的赞颂。
第三句又极写瀑布的动态。“飞流直下三千尺”，一笔挥洒，字字铿锵有力。
“飞”字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天”，真是想落天外，惊人魂魄。
“疑是”值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。你看！巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到象是一条银河从天而降。
可见，“疑是银河落九天”这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”的艺术风格。
4.春残 翁宏 又是春残也，如何出翠帏。 落花人独立，微雨燕双飞。
寓目魂将断，经年梦亦非。 那堪向愁夕，萧飒暮蝉辉。
诗写女子春末怀人。首句点题，写来不拘一格。
一句中，“又”字开头，“也”字结尾，连用一个副词和一个语气词，这在诗中是不多见的。然而作者用得很自然，使起句突兀，加强了语气，强化了诗中女主人公的哀怨之情，并有笼盖全篇的作用，算得上写法的出新。
“又”字还与下面的“经年”相应，暗示这女子与情人离别，正是去年此时，故对物候变化特别敏感。第二句“如何出翠帏”，“如何”，有不堪的意思。
联系第一句看，这位女子正是在去年此时此地，经受着别离的苦痛。时隔一年，记忆犹新，而且，现在还是在这一时间和这一地点，她怎敢再身临其境，重新。
2.至少十首与历史有关的古诗,并对其中的历史知识作相应的介绍
姓曹的，有人提问过
1. 金铜仙人辞汉歌
李贺
茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。
画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。
魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。
空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。
衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。
携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。
历史背景：汉武帝刘彻晚年国富兵强、妻妾成群、儿女众多，由於当皇帝的日子太好过了，刘彻越来越舍不得死。为求长生不老，他轻信方士的胡言，在长安建章宫造神明台，作仙人承露盘，以酿制仙药。建章宫内的承露盘高达三十丈（约 70米），这是一个高大的铜人，双手高举过头托一铜盘，以接由北斗星降下的仙露。用此仙露调美玉碎屑一起喝，可延年益寿。曹操的孙子魏明帝曹睿听说汉武帝能长寿是因为承露盘，就命人到长安拆下铜制承露盘运往邺城（今河北临漳）。据说拆时狂风大作，声闻数十里，铜柱倾倒，压死十余人。铜人居然“潸然泪下”。在从长安搬迁到洛阳的途中，由於铜仙承露盘过於巨大，不利於搬运，而被彻底损坏了。最后破损的部件也被丢弃得不知所终了。
3.中国诗歌发展史
中国诗歌发展史概述 [转贴 2006-06-18 10:21:55 ] 发表者： wdsong 作者：郑恩波 郑秋蕾 中国的诗歌产生于文字发明之前，它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展起来的。
《诗经》是公元前11世纪至公元前6世纪的诗歌总集，也是中国第一部诗歌总集，共305篇，按音乐的不同，分为“风”、“雅”、“颂”三类。“颂” 诗是统治者祭祀的乐歌，有祭祖先的，有祭天地山川的，也有祭农神的。
“雅”分大雅和小雅，都是用于宴会的典礼，内容主要是对从前英雄的歌颂和对现时政治的讽刺。“风”是《诗经》中的精华，内容包括15个地方的民歌。
公元前4世纪，战国时期的楚国以其自身独特的文化基础，加上北方文化的影响，孕育出了伟大的诗人屈原。屈原以及深受他影响的宋玉等人创造了一种新的诗体枣楚辞。
屈原的《离骚》是楚辞杰出的代表作。 楚辞发展了诗歌的形式。
它打破了《诗经》的四言形式，从三、四言发展到五、七言。在创作方法上，楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，开辟了中国文学浪漫主义的创作道路。
诗经、楚辞之后，诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有意模仿，在魏、晋时代成为主要的诗歌形式。
汉乐府中著名的篇章有揭露战争灾难的《十五从军征》，有表现女性不慕富贵的《陌上桑》、《羽林郎》，当然最为著名的还是长篇叙事诗《孔雀东南飞》。这首诗讲述了一个凄婉的爱情故事。
焦仲卿与刘兰芝相爱至深，因为焦母与刘家的逼迫而分手，以致酿成生离死别的人间惨剧。汉乐府民歌最重要的艺术特色是它的叙事性，《孔雀东南飞》是汉乐府叙事诗的最高峰。
汉乐府民歌多采用口语化的朴素语言表现人物的性格，故人物形象生动，感情真挚。汉乐府民歌中虽然多数为现实主义的描绘，但许多地方都有着程度不一的浪漫主义色彩，如《孔雀东南飞》的最后一段文字，即表现出浪漫主义与现实主义的巧妙结合。
五言诗是中国古典诗歌的主要形式，它从民间歌谣到文人写作，经过了很长的时间，到东汉末年，文人五言诗日趋成熟。五言诗达到成熟阶段的标志是《古诗十九首》的出现。
《古诗十九首》不是一时一人的作品，诗的内容多叙离别、相思以及对人生短促的感触。长于抒情，善用比、兴手法是《古诗十九首》最大的艺术特色。
汉末建安时期，“三曹”（曹操、曹丕、曹植）、“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮籍、应旸、刘桢）继承汉乐府民歌的现实主义传统，并普遍采用五言形式，第一次掀起了文人诗歌的高潮。他们的诗作表现了时代精神，具有慷慨悲凉的阳刚气派，形成为后世称作“建安风骨”的独特风格。
七子中成就最高的是王粲，其代表作《七哀诗》三首是汉末战乱现实的写照。曹氏父子是建安文坛的风云人物，其中曹植所取得的艺术成就最高。
曹植（19–232）的诗歌内容富于气势和力量，描写细致、词藻华丽、善用比喻，因而具有“骨气奇高、词采华茂”的艺术风格，代表诗作为《赠白马王彪》。建安时代的诗，是从汉乐府发展到五言诗的转变关键，曹植是当时的代表诗人。
他的诗受汉乐府的影响，但却比汉乐府有更多的抒情成份。 建安时代之后的阮籍（210–263）是正始时代的代表诗人，他的《咏怀诗》进一步为抒情的五言诗打下基础，他常用曲折的诗句表达忧国、惧祸、避世之意。
与阮籍同期的还有嵇康（224–263），他的诗愤世嫉俗，锋芒直指黑暗的现实。他们俩人的诗风基本继承了“建安风骨”的传统。
两晋时期的诗歌创作逐渐走上形式主义道路，诗歌内容空泛。继承和发扬“建安风骨”传统，作品内容充实的诗人是左思（250左右–305左右）。
他的《咏史诗》八首，借古事讽喻时事，思想性很强，但这类诗作毕竟不是主流，而且越来越少，直到东晋末年的陶渊明才给诗坛带来接近现实的作品。 隐居不仕的陶渊明把田园生活作为重要的创作题材，因此历来人们将他称作“田园诗人”。
在当时崇尚骈骊、重形式而轻内容的时代气氛中，陶渊明继承乐府的现实主义传统，形成了他单纯自然的田园一体，为古典诗歌开创了一个新的境界，而且五言诗在他的手中得到高度的发展。 与陶渊明差不多同时的谢灵运（385–433）是开创山水诗派的第一人。
他的山水诗特点是，能把自己的感情贯注其中，但有些诗字句过于雕琢，描写冗长，用典、排偶不够自然。 南北朝时期是中国诗歌史上的又一发展时期，这表现在又一批乐府民歌集中地涌现出来。
它们不仅反映了新的社会现实，而且创造了新的艺术形式和风格。这一时期民歌总的特点是篇幅短小，抒情多于叙事。
南朝乐府保存下来的有480多首，一般为五言四句小诗，几乎都是情歌。北朝乐府数量远不及南朝乐府，但内容之丰富、语言之质朴、风格之刚健则是南朝乐府远不能及的。
如果说南朝乐府是谈情说爱的“艳曲”，那么，北朝乐府则是名符其实的“军乐”、“战歌”。在体裁上，北朝乐府除以五言四句为主外，还创造了七言四句的七绝体，并发展了七言古诗和杂言体。
北朝乐府最有名的是长篇叙事诗《木兰诗》，它与《孔雀东南飞》并称为中。
4.中国古代文学常识
第一编 先秦文学（36学时） 概况（1学时） 1、先秦文学的范围。
2、我国文学的开端；原始歌谣和上古神话；神话是中华民族童年的百科全书，我国文学遗产的最早珍品。 3、我国第一部诗歌总集《诗经》。
作为古代现实主义文学的源头，《诗经》无论在文学表现的对象和手法上均有开创的意义。 4、战国时期的社会变革，“百家争鸣”局面的出现，促进了散文的兴盛。
历史散文和 诸子散文佳作如林，名家辈出，为我国散文的发展奠定坚实的基础。 5、屈原是我国文学史上第一位伟大的诗人，以《离骚》为代表的优秀诗篇，充满崇高的思想情操，爱国主义的激情和浪漫主义的神奇色彩，开辟了我国浪漫主义的优良传统。
思考题：先秦文学的概况如何？第一章 上古神话（2学时） 1、神话与神话的产生。神话按照马克思的说法是“在人民幻想中经过不自觉的艺术方式所加工过的自然界和社会形态。”
神话的产生与原始人的生产力水平及思维能力有密切关系；神话产生的途径通常包括劳动生产和宗教活动两个方面。 2、神话的内容。
我国古代神话是非常丰富的，种类也十分齐全，诸如宇宙生成神话、人类起源神话、英雄神话、洪水神话，以及各种有关神格种类、习性、形态等描绘性神话，一应俱全。 3、神话的艺术及其民族特色。
上古神话是原始人浪漫主义精神的体现，它用夸张幻想的手段表达原始人对自然、社会的理解和想象。我国神话有其鲜明的民族特色，在内容上歌唱生生不息的创造精神，表现不屈不挠、顽强执着的追求，赞颂一往无前的献身行为，具有积极向上的浪漫主义精神，在艺术上色彩浓郁，富于幻想。
4、神话的意义和影响。思考题：1、上古神话的内容及特征如何？ 2、上古神话与原始宗教的关系如何？第二章 周代诗歌与《诗经》（13学时） 1、古谣谚、咒语与周诗的形成。
在《诗经》之前，我国古代诗歌已有了很长时间的发展历史，古谣谚及古咒语是早期诗歌的两种主要形式，也是周代诗歌的前驱。周代是我国古代诗歌大繁荣的时期，除《诗经》外，保留在《周易》、《左传》等书中的诗歌也为数不少，可与《诗经》相比勘。
2、《诗经》的体制与编纂。《诗经》共收入西周初年至春秋中叶大约五百年间的诗歌三百零五首。
分风、雅、颂三个部分。诗三百篇的地域包括今天的陕西、山西、河南、河北、湖北、山东等省的全部或一部分。
其中有的是民歌，也有一部分为贵族、士大夫的创作，绝大部分的作者姓名已不可考。《诗经》的收集整理，过去有种种说法，其中影响较大的有献诗之说、采诗之诗及孔子删诗之说三种。
今人多以为《诗经》的汇集成编，大约是由朝廷及地方诸侯及乐师共同完成。《诗经》在先秦只称为《诗》或“诗三百”，汉以后被儒家奉为经典，才称为《诗经》。
3、《诗经》分类概述。①周部族史诗；②政治讽刺诗；③赋役诗；④农事诗；⑤情诗；⑥杂事诗。
《诗经》是周代社会生活各个方面的反映，周代各个阶层人们的生活、情感均在《诗经》中有所印证。其中有的篇目展示了周人成长的历史；有的表现贵族、士大夫、小吏、百姓、甚至是奴隶对社会政治的忧虑或不满；有的表现贵族礼制生活及燕享酬酢、节日庆典；有的表现小国与小吏不堪驱使、抨击劳逸不均的社会现实；有的展现周人农业生产的情况；有的表现爱情与家庭婚姻的甜蜜或不幸；有的描写了周代妇女遭弃的社会问题；有的反映出家庭宗族及朋友的关系与友情。
总之，《诗经》多方面地展示了周代社会生活各个方面的内容，是一部现实主义的力作。 4、《诗经》的艺术成就。
①《诗经》的现实主义艺术特征及手法；②叙事、说理、抒情、写景、议论诸体兼备的艺术手段；③《诗经》的句式与章法；④《诗经》的语言艺术；⑤《诗经》的赋比兴手法。思考题：1、何为六义、四始、毛诗、四家诗、变风变雅？ 2、《诗经》的主要内容是什么？ 3、《诗经》的主要艺术特色是什么？ 4、赋比兴的艺术手法在《诗经》中有何具体体现？第三章 先秦历史散文（5学时） 1、先秦历史散文发展的基础。
社会大变革；思想文化领域的新空气；社会发展对史书体例的新要求。 2、殷商至春秋时期的历史散文。
甲骨文、金文为古代散文体制的起源；《周易》为占卜之书，其中也表现了一定的历史内容；《尚书》为最早的记言体的史书；《春秋》是最早的编年体历史大事记。 3、《左传》。
《左传》的作者；《左传》的体例与内容；《左传》的艺术：《左传》虽然是一部历史著作，但具有丰富的文学性，它叙事注重故事性、戏剧性，有紧张动人的情节，长于写战争，特别是城濮之战、鞌之战、肴之战、长勺之战，都记述得脉胳连贯，首尾完整而又变化多端，有声有色。《左传》尤其善于写行人辞令。
4、《国语》。《国语》的体例及内容；《国语》的艺术：《国语》的成就远不如《左传》，不过其中也有写得对话风趣、故事生动、人物性格刻划得较为细致的出色篇章。
5、《战国策》。《战国策》的体例；《战国策》的成书过程；《战国策》的内容与艺术：《战国策》所反映的是战国纵横家的思想，所刻划的策士形象活跃生动，书中对政客及策士的权谋、谲诈进行了客观的。
5.古诗词中常用的历史典故
我们欣赏古典诗歌的时候，了解典故的含意，在很大程度上可以帮我们弄清作者的思想感情。古诗词中典故的运用，按其来源来说一般可分为三种。
一、引用历史典故。
如辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》中提到孙权、刘裕、刘义隆、廉颇等几个历史人物及他们的故事，曲折地表明了自己对时事的看法，表达了自己的理想抱负和壮志难酬的慨叹。
此外，经常入典的历史故事有：“燕然”“燕然勒石”，表示对大将武功的推崇；“新丰客”“新丰”，抒发怀才不遇的感喟，希冀能被明主任用；“楚狂”“接舆”，喻不满现实、佯狂处世的隐士，用来抒发牢骚，或表示甘于隐匿的思想；“青冢”即昭君冢，用来描写塞外景色，抒发征人悲壮凄凉的情怀；“五湖客”“五湖扁舟”“五湖归云”“五湖烟水”，表示功成名就后便激流勇退，遨游江湖，过自由自在的生活；“南冠”“楚囚”，指被羁绊的正义之士，或指诗人身陷囹圄；“王谢堂前燕”，以王谢家族盛衰为喻，寄托吊古伤今的情怀；“高山流水”“伯牙琴”，指知己朋友之间的深厚友谊，以及在才学、技艺方面的互相了解与合作。
二、引用神话传说。
如李商隐《无题》中的“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”，“蓬山”，海上三神山也，自古以为是可望而不可即之地；“青鸟”，是西王母跟前的信使，专为她传递音信。诗人借“蓬山”比喻意中人远隔万重的仙境，与会无期，怎不令人愁丝萦怀？只好请“青鸟”去殷勤问候，表达了诗人对意中人的惦念之情和内心的无限惆怅。
借用神话传说入典的，常见的还有：“沧海桑田”，比喻时局变化和人事变迁；“烂柯人”暗示了在外时间的长久，又表现出世态的变迁以及回归之后生疏而怅惘的心情；“回雁峰”，相传雁到此不再南去，遇春而回，表达返回故国的愿望；“桂魄”“蟾桂”，代称月亮；“化鹤”“归鹤”，表示人生变幻，反映一种消极的出世思想；“赤松子”指仙人，表现寻仙访道的思想和生活；“七夕”“鹊桥”“星桥”“牵牛织女”等，常用来写男女爱情的忠贞；“巫山神女”“云雨巫山”“云雨”，多用来咏怀与巫峡有关的古迹，或写男女恋情；“天狼”，表示有战事；“折桂”，指登科及第。
三、引用、化用前人语句。
如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》中有“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”两句，早在陆机《汉高祖功臣颂》中就用“心若怀冰”来比拟心灵的纯洁，后来鲍照《白头吟》中用“清如玉壶冰”比喻清白高洁的品格，再后来唐人用“冰壶”比喻为官清廉高洁。这样，在王昌龄的这两句诗句中，就比任何相思的言辞更能表达自己对洛阳亲友的深情。
引用前人诗句入典，常见的还有：“玉树后庭花”“后庭花”，据说是南朝荒淫误国的陈后主制作的乐曲，这靡靡之音使陈朝走向灭亡，后人用这首曲表淫靡之音、亡国之音；“阳春白雪”，用来称赞那些不容易被大众接受的高雅的艺术作品；“关山”“关山月”，是边地音乐，表达远离家乡、戍守边关的将士对家乡的思念之情；“二毛”，指人届中年，头发斑白，表示年岁渐长，日见衰老；“山阳闻笛”“闻笛”，表示追念故友，缅怀友谊；“五柳先生”“五柳”，指高人隐士，或高人隐士隐居之地；“采薇”，表示隐退之志，以示高洁；“式微”，表示国势或门祚衰落，或自己政治上不得意，打算归隐田园；“登楼”，表示登高远眺，千里江山尽收眼底的情景，同时又唤起思家念乡，怀念故国的忧伤情绪；“鲁叟”，孔子的代称，有时也比喻老儒，常借此感叹道之不行，个人不得施展其抱负；“不系舟”，比喻漂泊不定的生活，也比喻活跃的思想、不羁的性格；“新亭泪”“新亭风景”，表示对国势衰颓、山河变色的感伤，寄寓爱国忧时的情怀等。
总之，了解典故的出处，懂得典故中的意蕴，可以更好地把握作者的情感，更好地鉴赏诗词。
6.有关古诗的知识和故事
诗的故事 这里有一个宋之问巧遇骆宾王的故事。
初唐诗人骆宾王曾参与起兵反对武则天，但归于失败，他只得隐姓埋名，出家当和尚。 这天，杭州灵隐寺来了一个年轻的游客，此人正是宋之问。
晚间，宋之问于寺间长廊漫步，见皓月当空，野山魃魃，便诗兴大发，吟出“鹫岭郁昭哓，龙宫隐寂寥”两句诗来，自觉有些意味，可是下面两句却一时接不上来。长廊尽头，宋之问忽见一老僧打坐。
他便上前招呼。老僧抬眼寒喧几句，道：“老衲倒有两句——”于是，他缓缓吟来：“楼观沧海日，门听浙江潮。”
宋之问听了，深感佩服。 宋之问回房细细品味，觉得老和尚的两句妙不可言，第二天一早就兴冲冲地跑去拜见老和尚，可不见人影。
正在徘徊怅然之际，一个小和尚经过，宋之问赶忙上去询问，和尚道：“噢，他就是骆宾王啊。” 诗歌概念起源 诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。
诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。
《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”《礼记.乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”
早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。
诗体概说 诗体的分类，是一个复杂的问题。现在，只就一般的看法，简单地谈谈汉魏六朝和唐宋的诗体。
汉魏六朝诗，一般称为古诗，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。乐府本是官署的名称。
乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。《文心雕龙·乐府》篇说：”凡乐辞曰诗，诗声曰歌。
“由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。
中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。 唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。
近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。
唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。
五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。
长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。
绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。
古绝一般只限于五绝。 “现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。
现代诗的含义： 1.形式是自由的 2.内涵是开放的 3.意象经营重于修辞。 “古典诗”与“现代诗”的比较：“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。
“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。
诗歌主要有以下几部分： （一）诗歌的起源 诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。
开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。
西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。 （二）诗歌的特点 诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。
我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。
（三）诗歌的表现手法 诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用 的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”
这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是。
7.中国古代诗歌的发展史
西周时期，我国第一部诗歌总集——《诗经》的出现，是古代文学史上头一件大事。《诗经》收集了西周初至春秋中叶，约五百多年间，三百零五篇诗。它按音乐标准分为“风”、“雅”、“颂”三部分。“风”是周王朝京都之外的地方乐歌，“雅”是周王朝直接统治地区的乐歌，“颂”则是宗庙祭祀时的乐舞曲。《诗经》的思想内容反映的社会生活非常广泛。有的诗篇揭露了统治者的腐朽，喊出反剥削，反压迫的呼声，如《硕鼠》、《伐檀》；有的诗篇表达了对徭役兵役的憎恨，如《伯兮》、《君子于役》；有的诗篇歌颂了男女之间真挚的爱情，和对美好婚姻生活的向往，如《静女》、《蒹葭》；有的则表现了妇女婚姻的不幸，如《氓》。总之，当时社会生活的各个方面，以及劳动人民的思想感情，都在《诗经》中得到了真切的反映。具有鲜明的时代感和人民性。在艺术上，《诗经》音调流畅，语言朴素，常用赋、比、兴的手法来表情达意。赋的手法是直陈其事，比即打比方，兴是感物起兴，先咏它物来引发情意。后世把《诗经》奉为学习的最高典范。
战国后期，在南方的楚国，以屈原为代表的楚国诗人，在学习楚民歌基础上，创造了具有楚文化独特光采的新体诗——楚辞。楚辞体诗句式以六言、七言为主，长短参差，灵活多变，多用语气词“兮”字。诗歌充满着神奇瑰丽的想象，洋溢着楚地特有的文化浪漫。伟大的爱国主义诗人屈原，运用这种诗歌形式，创作了古代文学史上第一抒情长诗《离骚》，优美动人的《九歌》十一篇，言志述怀诗《九章》九篇，以及《天问》等，共25篇楚辞作品。屈原的后继者有宋玉、唐勒、景差等人。《离骚》作为楚辞艺术的颠峰之作和代表，在文学史上与《诗经》并称“风骚”，垂范于后世。
春秋战国时期，列国纷争，游说之士蜂起。在百家争鸣的政治文化环境中，产生了一批政治家和思想家，写作了大量以说理透辟、逻辑严密、言辞锋利、善用比喻为特点的论说散文，又称诸子散文。诸子散文各具特色：《论语》雍容和顺富有哲理性、《孟子》雄畅犀利富有鼓动性、《墨子》朴实谨严富有逻辑性、《荀子》淳厚富赡富有学术性、《韩非子》峻峭透辟富有政治性、《老子》玄妙精警富有思辨性、《庄子》汪洋谲怪富有浪漫性。在诸子散文中，文学性最强当数《庄子》、《孟子》、《荀子》、《韩非子》。与诸子散文辉映一时的，是以记言记事为主的历史散文。《左传》、《国语》和《战国策》，或以年为序，或以国为别，多出于各国史官之手。其中许多优秀篇章，情节曲折，人物生动，剪裁得体，有很高的艺术性，如《左传》中的《鞍之战》、《郑伯克段于鄢》，或叙述激烈的战争进程，或表现统治集团内部的争斗，在叙事写人方面均很出色。《战国策》中的人物形象更有个性光彩，描写技巧愈加高明，是历史散文中文学价值最高的一部。
秦代实行文化专制政策，焚书坑儒，二世而亡，几乎无文学可言。除留存下来少数歌颂秦皇功德的刻石文字外，李斯《谏逐客书》是这一时期少有的优秀散文篇章。
两汉崇文，大一统的鼎盛帝国，要求用文学来歌舞升平。于是一种以铺写帝王和都市生活为主的文学样式——辞赋便应运而生。赋是两汉最流行的文体，是一代文学的标志。其体式导源于荀子的《赋篇》，并吸收了楚辞的某些形式要素而形成的。汉初贾谊、淮南小山的赋，尚未脱楚辞形迹，被称为骚体赋；枚乘的《七发》奠定了汉代大赋的形式格局；至汉武帝时代，献赋诵赋风气大盛，产生了一大批赋家。司马相如的《子虚赋》、《上林赋》，极写帝王苑囿之盛、田猎之乐，稍后的扬雄，有《甘泉》、《羽猎》诸赋。这些赋写得铺张扬厉：多以歌功颂德为宗旨。到了东汉，班固的《东都赋》《西都赋》，张衡的《东京赋》《西京赋》仍是散体大赋中的煌煌巨作。随着社会矛盾的日益激化，帝国强势不再，一些有识之士开始用辞赋来抒情志、来刺时世。张衡的《归田赋》，赵壹的《刺世疾邪赋》，蔡邕的《述行赋》等是这方面的名作。他们的创作突破了大赋原有的体制，对以后魏晋时期的抒情小赋和唐宋时期的散文赋产生了积极的影响。
8.中国诗歌的发展史
原发布者：雁过留声18
诗歌的发展历程艺术起源于劳动。诗歌同样也起源于劳动。 鲁迅先生说：先民在劳动中，为了协调动作，消除疲劳。“其中一个叫‘抗育抗育’，那么，这就是创作”，“倘若用什么记号留存下来，这就是文学”。（《门外文谈》） 从集体劳作的节奏中直接孕育降生的初民文学可以说是中国最原始的诗歌。 早期的诗歌伴随着歌舞，“昔葛天氏之乐，三人操尾，投足以歌八阙”。（《吕氏春秋。古乐》）这种传统一直贯穿于我国的诗歌发展史中。 进行诗歌创作不仅要有丰富的情感和想象，而且还要有人生意识、空间意识、社会意识和民族意识，对中国的文化历史与传统进行纵横思考，对当前的现实生活也要进行哲理的思索。为此，我们对中国诗歌发展史要有一个大致的认识，脑中要形成一个大概的轮廓。下面我们分几个阶段进行简要阐述： 一、先秦诗歌 （一）我国最早的一部诗歌总集——《诗经》 《诗经》共三百零五篇，故又称《诗三百》，包括西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪），约五百多年的历史。全集分风、雅、颂，其中风包括十五“国风”，雅分“大雅”、“小雅”，颂分为“周颂”、“鲁颂”、“商颂”。表现手法有赋、比、兴。“子曰：《诗》三百，一言蔽之，曰：思无邪。”如《关睢》，这是一首民间情歌，用起兴的艺术手法着笔，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”写青年男子思恋少女，感情真挚大胆。由于此诗思想、艺术性都很强，且为《诗经》之首篇，故历来
